Module proposé uniquement (pour l’instant) aux incubateurs, lieux culturels, écoles pour leurs stagiaires.
Idéalement en complément au préalable du module “Convaincre alors que l’oeuvre n’existe pas”.
Ce module propose aux chorégraphes et équipes administratives de s’entraîner aux espaces de rendez-vous professionnels dans des conditions réalistes, auprès de professionnel·les invité·es (programmateur·rices, institutionnel·les, artistes, journalistes, expert·es).
Chaque rencontre est suivie d’un débrief personnalisé, permettant une amélioration immédiate et progressive. Par jour, chaque porteur de projet réalise 4 rdv.
Ce temps rare permet aux équipes de pratiquer, recevoir du feedback concret et d’enrichir leur réseau dans un cadre bienveillant et exigeant.
Pré-requis
- Avoir une idée de projet dont la direction artistique est avancée dans la réflexion (forme, durée, nombre d’interprètes…)
- Souhaiter ou accompagner des projets artistiques et culturels dans leur développement de production
- Avoir un projet chorégraphique en cours de création, production ou diffusion
Objectifs pédagogiques
Pour les participant·es
- Structurer et clarifier la présentation orale d’un projet chorégraphique
- Améliorer la capacité d’écoute, de reformulation et d’argumentation
- Gagner en aisance, en confiance et en efficacité lors des rencontres
- Comprendre les attentes des professionnel·les du secteur rencontré·es
Pour les professionnel·les
- Transmettre des savoir-faire et savoir-être essentiels au développement de projets
- Accompagner les artistes vers leurs démarches professionnelles
- Favoriser l’élargissement de leur veille des projets chorégraphiques en cours de création et diffusion
Professionnel·les déjà accueillis (non exhaustif)
David Mati – DGCA, Didier Benoît – DRAC Ile-de-France, Emilie Renouvin – Institut Français, Camille Bulan – CCN de Créteil et du Val-de-Marne, Chloé Le Nôtre – Auditorium Seynod, Rosita Boisseau – Journaliste le Monde et Télérama, Frédéric Mazelly – La Villette, Amala Dianor – chorégraphe, Sandrine Lescourant – chorégraphe, Fanny Bertin – MAC Créteil, Julie Sanerot – MAC Créteil, Mélinda Muset Cissé- Théâtre National de Chaillot, Lise Saladain – CDCN La Manufacture, Sidonie Duret – Collectif ÈS & CCNO….
Compétences visées
- Prendre la parole en contexte professionnel
- Avoir un discours convaincant
- Mettre en avant son projet
Publics concernés
- Artistes en début de structuration de projet
- Étudiant·es en écoles de danse et administration
- Compagnies de danses
- Acteur·rices culturels souhaitant formaliser et défendre une idée de projet
- Administrateur·rices, chargé·es de production et de diffusion
Idéal pour des artistes et administrateur·rices souhaitant
- Professionnaliser leur discours
- Rencontrer des acteur·rices du secteur
- Préparer des rendez-vous réels à venir
Contenus et modalités pédagogiques
Méthodes pédagogiques
- Mise en situation immersive 40 min de rdv, 20 min de debrief individualisé, 4 rdv par jour.
- Observation, feedback en direct, conseils pratiques
- Accompagnement pédagogique et conseils entre les rendez-vous
- Possibilité d’enregistrements audio (selon accord mutuel) à des fins confidentielles
- Transmission démonstrative
- Retours croisés et échanges entre pairs
Supports fournis
- Présentation PDF
- Planning des rendez-vous
- Listing mails des professionnel.les présent.es
- Trombinoscope des professionnels. présent.es
Format
- Durée min : 7h sur 1 jour au minimum et 5h de préparation en amont (pour 1 jour de session), 10h pour 2 jours.
- Si sur plus de 2 jours, la préparation augmentant, la proposition financière valorisera ce temps supplémentaire.
- Effectif : Jusqu’à jusqu’à 15 participants.
- Accessibilité : Oui, aménagements possibles sur demande
Financements
- Pris en charge par les incubateurs et lieux culturels l écoles : tarif sur demande
Ce module peut s’adapter à d’autres champs disciplinaires, en coordination avec le partenaire d’accueil.
Il est fortement recommandé d’avoir précédemment participé en amont au module Convaincre alors que l’oeuvre n’existe pas